| 發(fā)布日期：2018-08-30 09:04:08 來源：成都商報電子版 分享到： |
楊德全在繡坊工作
楊德全正在教學生蜀繡
繡譜中的針法紋樣
從諸葛亮在成都設置錦官，蜀錦、蜀繡就閃耀錦官城，并且名揚天下。在成都，就有一個至今傳承著傳統(tǒng)蜀繡工藝又大膽創(chuàng)新打破傳統(tǒng)針法的蜀繡大師。她，就是成都蜀繡博物館館長楊德全。最近，楊德全被有關部門授予“中國工藝美術大師”，而她被成都某酒店定制收藏的一件“傳奇大繡”高8.5米，寬12.8米，更是新中國成立以來國內(nèi)最大尺幅單體蜀繡。昨日，楊德全在接受成都商報記者專訪時透露，她花費六年心血，一針一線帶領團隊繡制的國內(nèi)最新一部蜀繡繡譜《皇漢蜀繡絲韻譜——覓針》即將正式出版，繡譜記載54種紋樣的詳細針法和繡制過程，其中還復原了已失傳的數(shù)種傳統(tǒng)蜀繡紋樣，填補了一大空白。也為蜀繡后輩傳承蜀繡針法和技藝做出了貢獻。
醉心蜀繡
她被評為“中國工藝美術大師”
今年6月，第七屆中國工藝美術大師評選在上海落下帷幕，全國共確定了89人為第七屆中國工藝美術大師，其中成都市有李先海（木雕）、楊莉（漆藝）、楊德全（蜀繡）、倪成玉（銀花絲）4人。“中國工藝美術大師”是國家授予國內(nèi)工藝美術創(chuàng)作者的國家級榮譽稱號，每五年評選一次，堪稱是中國工藝美術界的奧林匹克。
自此，四十載如一日醉心于蜀繡的楊德全，實至名歸，終于成為繼郝淑萍、孟德芝之后，川內(nèi)第三位蜀繡“國大師”。
從上世紀九十年代成為“中國刺繡藝術大師”、“四川省工藝美術大師”，到如今升為“國大”，楊德全稱，其中的孤獨寂寞外人很難想象。“真正進入蜀繡的精神世界，我才恍然悟到，這里頭真是五彩繽紛，大有名堂。我有不少徒弟，最初進入這個行業(yè)也許只是為了那一絲興趣，但后來都真切地被蜀繡的魅力所感染。”
對于楊德全而言，“國大師”絕不是她蜀繡生涯的休止符。這個新起點，是楊德全篤定的使命感和旺盛的創(chuàng)作欲。
蜀繡有138種針法，常用的有三十余種。在近現(xiàn)代發(fā)展中，這些針法的運用多已形成固定組合，有嚴格的規(guī)律性。在楊德全眼里，這種規(guī)律性恰恰是大家對蜀繡“審美疲勞”的原因之一。楊德全在“不破不立”的信念下，開始了自己的創(chuàng)新：她將傳統(tǒng)針法拆分開，根據(jù)色彩、畫面、情感表達的需要，靈活組合。
歷時六年
打造記載了54種紋樣的針法繡譜
蜀繡技藝樹大根深，而紋樣繡制是蜀繡的基本功之一，工匠可以在其基礎上幻化出不同的圖案。八十年代，楊德全曾作為學徒，跟隨成都市蜀繡廠里的前輩大師們參與紋樣繡制工作。然而在那之后，卻未曾有人對這些針法、紋樣進行系統(tǒng)、全面的整理。“那時候還是比較隨性的，沒有想過要對紋樣的繡制進行規(guī)范化的文字記載。”六年前，楊德全萌生了梳理、總結(jié)紋樣的想法，她想仿效樂譜，出版一部有譜系、有來路、有根基的蜀繡針法繡譜，為行業(yè)樹立規(guī)范、標準，“讓針法代代相傳”。
為了這本繡譜的編輯，楊德全傾盡心力。“光有紋樣圖案肯定遠遠不夠，還要有過程及詳細的文字記載，這樣后來人才有跡可循。”有些針法實在復雜，她就把手勢畫下來，方便參考。此外，她還為每幅紋樣創(chuàng)作了一首小詩，“嚴格來講其實都是打油詩，但我覺得它們能賦予蜀繡濃烈而浪漫的生活氣息，拉近蜀繡與老百姓的距離。”
歷時六年傾心打造一本繡譜，楊德全坦言，其過程又苦又枯燥。這本記載了54種紋樣的針法繡譜《皇漢蜀繡絲韻譜——覓針》，本計劃于今年年初面世，然而其中有幾份圖樣在撰寫、編輯過程中不慎丟失，精益求精的楊德全不得不推遲出版時間，重新補繡。而正是這次補繡，讓她更加篤定其繡藝之路。“單憑記憶重現(xiàn)那幾份紋樣著實很難，但我循照自己之前的文字筆記，補繡起來就有章法多了，效率大大提高。這不正說明繡譜行之有效？”
感悟萬物
開闊的視野為作品注入鮮活生命力
在繡坊里，楊德全常常教誨徒弟，“做蜀繡必須要細心觀察、視野開闊”。年輕時，楊德全對色彩的把握，多來源于對已有的作品的學習，沒有自己的風格和理念；隨著年歲的增長，她逐漸意識到，廣闊的自然才是真正的“色彩大師”：四季流轉(zhuǎn)、云興霞蔚、草長鶯飛……細致入微地觀察自然之妙，才能為作品注入鮮活生命力。
楊德全曾在接受采訪時一再強調(diào)，蜀繡需要“針”工夫，更需要“真”工夫，開闊的視野和文學藝術修養(yǎng)必不可少。“音樂和刺繡看起來關聯(lián)不大，但音樂的節(jié)奏、韻律能感染、熏陶人的內(nèi)心，這種影響對針法的運用大有裨益；與繪畫相比，刺繡能通過絲線的材質(zhì)，展現(xiàn)出不可比擬的光澤感，但畫家對線條、色彩收放自如的講究，非常值得刺繡學習。”甚至，從建筑上，楊德全也能體悟到藝術間的共鳴：在“水城”威尼斯的圣馬可教堂，她發(fā)現(xiàn)，教堂里的磚面、裝飾，竟與蜀繡的“斜方三色錦、方格疊花錦”錦紋樣驚人相似；在芬蘭赫爾辛基，她也觀察到教堂的彩繪玻璃與蜀繡紋樣的相近。“平日里要日積月累，豐盈知識，這樣作品的情感才能真實貼切，打動人心。”
蜀繡的起源可以追溯到商周時期，西漢時技法就已達到成熟；而如今，在“蘇、湘、粵、蜀”四大名繡中，蜀繡發(fā)展相對滯后，市場份額、知名度猶不及蘇繡，這是楊德全心中最大的遺憾。“蜀繡經(jīng)過了幾千年代代相傳的千錘百煉，現(xiàn)在卻得不到應有的認可，宣傳力度也欠缺。如果蜀繡的精粹得不到傳承、保留，是我們傳統(tǒng)文化的巨大損失。”
跨界之路
蜀繡更需在年輕一代中傳揚
跨界合作，是楊德全為蜀繡探索出的一條新路。年初，同為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人的水井坊向楊德全發(fā)來邀請，希望她作為蜀繡的代表，參與一場以“錦繡年華，致敬匠心”為主題的品鑒會。釀酒與刺繡，這兩樣技藝看似毫不搭調(diào)，但楊德全深諳二者作為傳統(tǒng)文化精髓沉淀的共通之處。品鑒會上，楊德全將蜀繡的歷史、工藝、內(nèi)涵娓娓道來，引得在場觀眾動容；展出的《三異繡金絲猴與牡丹花》等作品，更令人嘆為觀止。
四月末，楊德全又率領成都蜀繡博物館，與遠洋太古里、建川博物館等聯(lián)合呈現(xiàn)了“芳徑——流動的中華鞋履文化展”。這場以“鞋”與“繡”為主題的展覽，對中國古代繡鞋的歷史進行了回溯。除去自己的單面繡《新派刺繡山水——風之韻》與雙面繡《三星堆金面銅人頭像》外，楊德全也展示了“斜方連環(huán)三色錦”“疊彩萬不斷”等六種紋樣。
在展覽現(xiàn)場，楊德全注意到觀展的年輕人對蜀繡作品其實很感興趣，“年輕人對蜀繡的魅力是認可的，對蜀繡的技藝是欣賞、敬重的，但無奈他們平常接觸機會太少，無從了解。所以我一再呼吁有識之士能加大對蜀繡的宣傳，讓年輕一代了解、接受，蜀繡才會得到傳揚。”
成都商報記者 謝禮恒
 |
| 微信公眾號，掃一掃 |
